Dedicado a Juanma y su próxima aventura nipona. Suerte, amigo. Espero nos veamos algún día bajo el sol naciente.
30 de junio de 2013
28 de junio de 2013
26 de junio de 2013
Ciclo de cine europeo (24) 'Funny games', de Michael Haneke
"Brillante, radical, provocativa... es una obra maestra" Time Out
"Me desasosiega, me da miedo y me repugna. Posee talento, como casi siempre en Michael Haneke, pero es un talento especialmente dotado para lo enfermizo, para describir con complacencia patologías que me ponen malo." Carlos Boyero: Diario El Mundo
"De una terrible lucidez" Ángel Fdez. Santos: Diario El País
"Angustioso e insólito thriller macabro, muy valorado por la crítica" Inma Garrido: Cinemanía
VER ONLINE EN VK
Jugar a cine sin concesiones
VER ONLINE EN VK
Jugar a cine sin concesiones
Todo lo que Haneke pretende en Funny Games está resuelto con maestría y virtuosismo narrativo. Un ejercicio de realización impecable tanto en ritmo como en dirección de actores, verdaderamente fuera de lo común. Consigue transmitir ultraviolencia y pánico con explicidad cero, jugando únicamente con fueras de campo, planos estáticos, eternos, impensables en una cinta de terror convencional. El tratamiento del silencio, de cada mirada. Lo inquietante de un conflicto argumental tan verosímil y la sensación contínua por otro lado de que la horripilante situación a la que ha sido gratuitamente expuesta esa familia, debería ser más fácil de solucionar. Pero no. Vaya que no. Estamos ante una prueba de fuego para un espectador que al igual que esa familia no deja de preguntarse “por qué” sin hallar respuesta. Estamos posiblemente ante uno de los tratados de psicopatía más completos de la historia del cine. Por suerte o por desgracia de vez en cuando el cerebro de toda esa carnicería apela al espectador para recordarle que lo que está viendo es ficción y de paso que tiene el control absoluto, casi divino de la situación, control que se materializa en la escena del mando a distancia, uno de los momentos de inspiración más sublimes que he visto nunca.
Todo en Funny Games son sutiles contrastes que le sirven a Haneke para perfilar más el horror, la tensión, la incertidumbre. El predomino del incorrompible blanco, tanto en la ropa de la pareja de psicópatas (recién sacados del Wimbledon) como en el mobiliario y la luz. El enclave de ensueño, la ausencia de armas por parte de estos dos jóvenes asaltantes, que únicamente usando las palabras y un palo de golf anulan a una familia al instante. La premisa de los inocentes huevos. ¿Qué pasa ahí?. Si la hubiera visto en el cine me hubiera girado para comprobar que la cara y la sensación de la gente era exactamente la misma que la de ella conforme avanzaba la escena de los dichosos huevos. Del mismo modo, en el plano general fijo del salón tras el primer clímax narrativo, el sonido y la imagen desvirtuada y turbadora de las carreras de coches en esa televisión salpicada de sangre, y un padre sucumbiendo a la rotura del alma en un alarido escalofriante y al arrepentimiento más doloroso seguidamente. Más de diez minutos para palidecer, insuperable. Lo nunca visto.
Funny Games es un triunfo cinematográfico, una joya de realización, ritmo y dirección de actores. Un laboratorio en el que Haneke explora la raíz del verdadero terror psicológico, los instintos más primarios y a la par más irracionales, la entidad amoral, las clases sociales y las clases mentales; la impotencia, la desgracia y la desdicha; la humillación y la injusticia. Siempre en silencio, siempre al acecho y sin concesiones. Así es Haneke, así es Funny Games.
Funny Games es un triunfo cinematográfico, una joya de realización, ritmo y dirección de actores. Un laboratorio en el que Haneke explora la raíz del verdadero terror psicológico, los instintos más primarios y a la par más irracionales, la entidad amoral, las clases sociales y las clases mentales; la impotencia, la desgracia y la desdicha; la humillación y la injusticia. Siempre en silencio, siempre al acecho y sin concesiones. Así es Haneke, así es Funny Games.
El Crackómetro () El Real Madrid salva a Florentino Pérez
El Real Madrid salva a Florentino Pérez
Ancelotti ya es entrenador del Madrid, o así. Hoy será presentado, feliz día. Me parece una buena elección, mejor que la anterior. Viene de París, del brillante PSG, y creo que hay pocas cosas que arranquen a una persona de un buen trabajo en París aparte del Real Madrid. Lo pensaba ayer cuando leía una entrevista de Florentino (la número 'n' de las que ha concedido desde que es represidente sin oposición posible) en 20 Minutos, cuyo titular era: "Sí, me siento el salvador del Real Madrid". Caray. El Real Madrid era el mejor club del Siglo XX cuando llegó Florentino. ¿De qué vino a salvarle este salvador?
Más bien pienso que el Real Madrid está salvando a Florentino, presidente a su vez de una empresa, ACS, que en el ejercicio pasado perdió cerca de dos mil millones. Eso y alguna aventura mal concebida le han llevado a comprometer seriamente su fortuna personal, que la tuvo, y ahora flota en el éter, el vaivén y el magma económico de la fastrupia de los altos vuelos. La casta instalada que hace y deshace, ya saben. Flotando sobre esa ola inestable, le viene fenómeno la presidencia del Madrid con ese palco tripitido en el que agasaja con croquetas y confidencias a los que se reparten el esfuerzo de otros.
El Real Madrid no necesita que le salven, se salva solo, porque es un impulso natural. Como se decía tiempo atrás de Argentina ("un país tan rico que se repone durante las ocho horas que duermen sus políticos") el Real Madrid extrae fuerza de sí mismo, de su gente, de su pasado, para inducirle al tal Ancelotti las ganas de dejar París por Madrid. El Real Madrid está siempre ahí, más allá de quien usurpe y utilice el palco. Este país y esta ciudad quieren al fútbol y aman una emoción a la que se abrazan más allá del uso que de ella hagan unos cuantos aprovechateguis. Seguro que Ancelotti entenderá eso.
Ciclo de cine de animación (6) 'Pinocho', de Walt Disney
Todos conocemos la historia. Un anciano llamado Geppetto fabrica una marioneta de madera a la que llama Pinocho, con la esperanza de que se convierta en un niño de verdad. Un hada hace realidad su deseo y da vida a Pinocho, pero éste conserva su cuerpo de madera. Pepito Grillo, la conciencia de Pinocho, tendrá que aconsejarlo para que se aleje de las situaciones difíciles o peligrosas hasta conseguir que el muñeco se convierta en un niño de carne y hueso. Walt Disney adaptó libremente en 1940 la novela de Carlo Collodi "Las aventuras de Pinocho" y la convirtió en un clásico de la animación, una fábula atemporal con escenas magníficas que sigue conmoviendo por su tratamiento de temas universales.
A pesar de que, como la mayoría de las cintas de esta productora, el mensaje era moralista y aleccionador, acercando a los niños a temas humanísticos como el amor paterno-filial, la voz de la conciencia contrapuesta a las malas compañías, las tentaciones en el paso de la infancia a la madurez y la importancia de la verdad y la responsabilidad en el proceso, parece que en su época generó cierta polémica la aparición en una película de este tipo de elementos poco recomendables en una sociedad tan conservadora como la norteamericana de la década de los 40, tales como el tabaquismo, el vandalismo, la droga, la infidelidad e incluso la atracción sexual bizarra.
Considerada la obra maestra de Walt Disney en vida por su sofisticada animación y por el uso de nuevas técnicas inventadas por su equipo, con espectaculares movimientos de cámara que resultaron carísimos por su dificultad a la hora de rodar y que jamás volvieron a repetirse en ninguna película de animación hasta la era de los ordenadores, Pinocho sigue siendo un regalo para la vista y el oído y un emocionado reencuentro con el niño que fuimos y siempre seremos.
A pesar de que, como la mayoría de las cintas de esta productora, el mensaje era moralista y aleccionador, acercando a los niños a temas humanísticos como el amor paterno-filial, la voz de la conciencia contrapuesta a las malas compañías, las tentaciones en el paso de la infancia a la madurez y la importancia de la verdad y la responsabilidad en el proceso, parece que en su época generó cierta polémica la aparición en una película de este tipo de elementos poco recomendables en una sociedad tan conservadora como la norteamericana de la década de los 40, tales como el tabaquismo, el vandalismo, la droga, la infidelidad e incluso la atracción sexual bizarra. Considerada la obra maestra de Walt Disney en vida por su sofisticada animación y por el uso de nuevas técnicas inventadas por su equipo, con espectaculares movimientos de cámara que resultaron carísimos por su dificultad a la hora de rodar y que jamás volvieron a repetirse en ninguna película de animación hasta la era de los ordenadores, Pinocho sigue siendo un regalo para la vista y el oído y un emocionado reencuentro con el niño que fuimos y siempre seremos.
Vocabulario Fundamental. Literatura y Escritores (10) Consejos para un escritor 1
El estupendo programa Página2 sobre esa manifestación de la inabarcable creatividad humana que es la literatura (y al que si se le puede poner una pega es no durar más), ha creado "El escritor", una serie de 25 interesantes capítulos en la que diversos escritores ya consagrados aconsejan sobre los aspectos más relevantes que se han de tener en cuenta para escribir y publicar un libro. En este su blog de confianza los iremos recopilando en tandas de 5 para ver si se nos pega algo. Página 2, una prueba más de que, a pesar de Echenique y sus esbirros, en La2 aún sobreviven excelentes programas que son pura televisión pública. Disfrutemos y aprendamos.
Capítulo 1
"El escritor". Hemos creado una serie de ficción de 25 capítulos, donde vamos a seguir a un joven escritor que nos ayudará a saber cómo se escribe y se publica un libro. En este primer capítulo, se cita con Ignacio Vidal-Folch, Mathias Enard e Isabel Sucunza.
Capítulo 2
En este nuevo capítulo, habla con Javier García Sánchez y Alicia Giménez Bartlett sobre la creación de personajes.
Capítulo 3
En nuestra serie "El escritor", los autores Enrique Vila-Matas y Enrique de Hériz, le cuentan a nuestro joven escritor cómo se trabaja el territorio literario de una novela.
Capítulo 4
Un nuevo episodio de nuestra serie El escritor, donde Clara Usón y Ramón Andrés le hablan a nuestro joven autor de cómo se documentan para escribir sus libros.
Capítulo 5
Manuel Vicent y Patricio Pron le explican a nuestro joven autor la importancia que tiene la primera frase de un relato.
24 de junio de 2013
Nunca olvido una cara pero con usted haré una excepción (8) Todo el mundo odia a Wert
El ministro que más ‘consenso’ genera
Universidades, comunidades y el Consejo Escolar del Estado han rechazado el proyecto de José Ignacio Wert, el miembro del Gobierno peor valorado
El País - Manuel Planelles Sevilla 20 junio 2013
Hay semanas que arrancan mal y acaban peor. La que hoy empieza a terminar es una de las peores de la carrera ministerial de José Ignacio Wert (Madrid, 1950). El actual responsable de Educación ha conseguido en pocos días lo que muchos de sus antecesores intentaron durante meses o años: el consenso en la comunidad educativa. Pero lo unánime es el rechazo a una de las medidas que ha propuesto: su nuevo modelo de becas, que prevé endurecer más los requisitos académicos y un reparto variable de las ayudas en función de las notas de los alumnos y, sobre todo, de la disponibilidad presupuestaria.
El Consejo Escolar del Estado votó el martes, por unanimidad, una veintena de enmiendas contra este proyecto. Las correcciones son, en la práctica, una enmienda a la totalidad. El miércoles tampoco mejoró la semana de Wert, el ministro al que una decena de excelentes alumnos le negaron el saludo a principios de mes. Tuvo que escuchar más críticas. En este caso, de algunos consejeros de Educación autonómicos con los que se reunió para abordar el decreto de becas. Los reproches de las pocas comunidades que el PP no gobierna estaban asegurados y anunciados. La sorpresa llegó de los consejeros amigos. Los de Extremadura y Castilla y León, del PP, dudaron públicamente de las bondades del decreto de ayudas. Wert —el ministro al que todos los rectores decidieron plantar hace un año por negarse a debatir con ellos los recortes— aceptó entonces revisar su decreto en lo que afecta a las becas de FP Superior y bachillerato, aunque sin aclarar qué cambiará.
Pero la semana de Wert —el ministro que dijo que su aspiración era “españolizar a los alumnos catalanes”— tampoco remontó el jueves. Los rectores de las universidades españolas pidieron ayer la retirada del decreto de becas, que también afecta a la enseñanza superior. “Lamentamos la ausencia de diálogo del Ministerio de Educación con las universidades respecto al nuevo enfoque del real decreto de becas, a pesar de las peticiones formales realizadas”, indicaron a través de un contundente comunicado.
“Se debe plantear la relación de otra manera”, opina el rector de la Universidad de Granada, Francisco González Lodeiro, respecto a la ausencia de debate de Wert con los responsables de la enseñanza superior. “Las universidades también somos Estado”, añade González Lodeiro, quien reconoce que los rectores estaban acostumbrados a otro tipo de relación con anteriores ministros. El rector de la Universidad de Sevilla, Antonio Ramírez de Arellano, coincide con su colega en que es necesario que desde Educación se busquen “acuerdos” y “consensos”, aunque reconoce que la labor de Wert está “fuertemente condicionada por decisiones de los ministerios de Economía y Hacienda”.
Las formas han perdido en varias ocasiones a Wert. “Él no es un político al uso, entre sus aspiraciones no estaba ser ministro. No tiene apego al cargo”, asegura un amigo de Wert. “Le ha pasado como a Mourinho en el Madrid; a él no le importa ser el centro de los ataques”, añade este político, que prefiere que no aparezca su nombre publicado. “La gente cambia de estilo y nunca habíamos visto a Wert de ministro”, opina el sociólogo Manuel Pérez Yruela, que lo conoció mucho antes de que entrara en el Gobierno de Mariano Rajoy como uno de sus fichajes independientes. El políglota Wert venía del campo de la sociología, era un tertuliano profesional y se ubicaba en el círculo más próximo del expresidente del PP andaluz Javier Arenas. Pero, cuando entró en el gabinete de Rajoy, era uno de los ministros más desconocidos. “En febrero de 2012, solo el 18% le conocía”, detalla José Pablo Ferrándiz, vicepresidente de Metroscopia. Ahora, ese grado llega al 65%, según los últimos datos del barómetro de clima social que esta empresa elabora mensualmente para EL PAÍS.
Pero ser conocido no es lo mismo que ser querido. “Es el ministro peor valorado”, apunta Ferrándiz. Es cierto que Wert casi siempre ha estado en las últimas posiciones desde que Metroscopia comenzó a elaborar este barómetro, en febrero de 2012. Pero su imagen ha empeorado considerablemente en este tiempo. El saldo entre los encuestados que aprobaba y suspendía a Wert al principio era negativo, pero solo de tres puntos. Ahora, indica Ferrándiz, son 62 puntos negativos. Pero lo que más llama la atención a este sociólogo es lo que ha empeorado la valoración del ministro entre los votantes del PP. Ese saldo en el barómetro de este mes de junio es de solo ocho puntos positivos. Hace 16 meses, la mayoría de los votantes populares reconocía su labor y la diferencia entre los que aprobaban y suspendían su gestión era de 57 puntos positivos.
Pero ser conocido no es lo mismo que ser querido. “Es el ministro peor valorado”, apunta Ferrándiz. Es cierto que Wert casi siempre ha estado en las últimas posiciones desde que Metroscopia comenzó a elaborar este barómetro, en febrero de 2012. Pero su imagen ha empeorado considerablemente en este tiempo. El saldo entre los encuestados que aprobaba y suspendía a Wert al principio era negativo, pero solo de tres puntos. Ahora, indica Ferrándiz, son 62 puntos negativos. Pero lo que más llama la atención a este sociólogo es lo que ha empeorado la valoración del ministro entre los votantes del PP. Ese saldo en el barómetro de este mes de junio es de solo ocho puntos positivos. Hace 16 meses, la mayoría de los votantes populares reconocía su labor y la diferencia entre los que aprobaban y suspendían su gestión era de 57 puntos positivos.
Ferrándiz cree que el empeoramiento de su valoración —algo que ha ocurrido con todo el gabinete de Rajoy— está relacionado con las formas del ministro, pero también con el fondo de su gestión. “Está realizando políticas muy extremas en un tema muy sensible”, apunta este sociólogo respecto a los recortes en el sistema educativo y algunas medidas, como el refuerzo de la asignatura de Religión. “Y los votantes del PP, según las encuestas, están a favor de la educación pública”, añade Ferrándiz. “Quizás esperaba que con estas políticas iba a contentar al votante del PP”, opina. “Pero es muy difícil que la figura de Wert pueda remontar en las encuestas”, concluye el vicepresidente de Metroscopia.
La Sexta Columna - Fórmula Wert, ¿suma, resta o división?
La Sexta Columna - Fórmula Wert, ¿suma, resta o división?
La Sexta Columna entra de lleno en el análisis del proyecto de ley de Educación que se tramita en el Congreso, la llamada Ley Wert. ¿Se impone la enseñanza de religión? ¿Se favorece a los colegios concertados sobre los públicos? ¿Trata la nueva ley de destruir la educación pública para favorecer una escuela de pago para los que más tienen? ¿Suponen las reválidas que introduce la nueva ley un obstáculo para hacer que los niños con menos recursos tengan desventaja sobre los que estudian en colegios de pago? Las respuestas, mañana en Fórmula Wert: ¿suma, resta o división? El equipo de laSexta Noticias analiza los recortes del último año en Educación: reducción de becas comedor, alumnos que deben abandonar los estudios por no poder pagar la matrícula.
In Memoriam, James Gandolfini
"Estamos todos perplejos y sentimos una gran tristeza por la perdida de alguien que es parte de nuestra familia. Era un hombre especial, con un gran talento, pero lo más importante es que era una persona generosa y cariñosa con cualquiera, trataba a todo el mundo con el mismo respecto. Llegó al corazón de muchos con su humor, su calidez y su humildad. Nuestros corazones y oraciones están con su mujer y sus hijos en este momento de dolor". Comunicado de HBO
Algunos días tarde de su muerte nos unimos a Días de Cine en su homenaje al gran James Gandolfini, que entre otros papeles mayormente como secundario de lujo, caracterizó inolvidablemente a Tony Soprano en la serie de HBO Los Sopranos, unas de las mejores series televisivas y patrimonio nacional norteamericano, que el Juez Roy Bean ya ha visto en tres ocasiones, disfrutando cada una como la primera. Hemos leído muchos artículos dedicados a su trabajo, su vida y su muerte pero de todos nos quedamos con el título de uno de ellos "Tony Soprano se va con los patos" en referencia a los palmípedos que vivían en la piscina del brutal jefe mafioso de New Jersey y cuya partida le provoca un ataque de ansiedad que desencadena la serie de David Chase. Nuestro recuerdo al hombre y al actor, a su talento y su fisicidad apabullante, a su bonhomía y los 51 años que ha vivido en la Tierra, no muchos pero parece que sí intensos. Afortunadamente su obra magna la podremos seguir disfrutando siempre en nuestro dvd. Hasta siempre James Gandolfini, hasta siempre Tony Soprano. 20 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Asesinato (9) La mente del asesino escolar
Documentos TV. "La mente del asesino escolar"
¿Puede la ciencia explicar por qué un niño se convierte en asesino?
El 60% de los asesinos escolares terminan suicidándose
El 60% de los asesinos escolares terminan suicidándose
¿Son claves la neurociencia y la psicología para evitar la siguiente masacre?
¿Qué arrastra a una persona a entrar en un colegio lleno de estudiantes y abrir fuego indiscriminadamente? Ésta es la primera de las muchas preguntas que se formulan en “La mente del asesino escolar”, un documental norteamericano realizado después de la masacre escolar de Newtown del pasado diciembre, en el que Adam Lanza terminaba con la vida de 20 y siete adultos, incluidos él y su madre.
¿Qué hay en la mente de un asesino escolar? La neurociencia y la psicología no dan tregua a las investigaciones que ayuden a desentrañar el misterio de la mente violenta y a encontrar la forma de prevenir y evitar la siguiente masacre.
Repaso histórico a los tiroteos escolares
¿Qué hay en la mente de un asesino escolar? La neurociencia y la psicología no dan tregua a las investigaciones que ayuden a desentrañar el misterio de la mente violenta y a encontrar la forma de prevenir y evitar la siguiente masacre. Repaso histórico a los tiroteos escolares
La mente del asesino escolar expone los casos más dramáticos de tiroteos escolares desde los años 60 hasta el de Newtown. Cuenta con los testimonios de uno de estos asesinos, Andy William, quien en 2001 mataba a dos compañeros de clase y hería a otros trece en su propio instituto. William reconoce que la desesperanza, el fácil acceso a las armas y su hambre de suicidio, del que nunca habló a nadie, tuvieron mucho que ver ese trágico 5 de marzo. “Si llegas a la conclusión de que tu vida no vale nada, y quieres hacer algo que garantice que tu nombre esté en boca de todo el país, ¿cómo lo conseguirás? Solo de una manera: matando a mucha gente inocente”, afirma Steven Pinker, psicólogo cognitivo de Harvard.
¿Podrá la ciencia prevenir la siguiente masacre?
¿Podrá la ciencia prevenir la siguiente masacre?
La ciencia continúa estudiando el excepcional conjunto de circunstancias que se han de dar para que un niño se convierta en un asesino escolar en potencia. La mente del asesino escolar muestra las nuevas teorías y estudios realizados al respecto y alerta sobre la detección a tiempo de estas mentes suicidas con la violencia. Un argumento que suscribe íntegramente Liza Long, cuyo hijo de 13 años sufre este tipo de comportamientos y quién teme que pueda convertirse en un posible asesino escolar. En su blog, bajo el título de "Soy la madre de Adam Lanza”, hizo un llamamiento a un urgente debate nacional sobre la atención mental infantil,-tan inaccesible en Estados Unidos, y que ha prendido como la pólvora en las redes sociales.
El Crackómetro (27) Real Madrid de basket, campeón de Liga
19 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Cerebro e Inteligencia (16) ¿Cómo se conectan las neuronas?
El neurocientífico Sebastian Seung afronta un reto titánico: desentrañar el patrón de conexiones que hay entre los 100.000 millones de neuronas de nuestro cerebro. Es el llamado conectoma humano y en él podrían residir aspectos de nuestra mente que todavía no logramos comprender, tales como el lugar donde residen los recuerdos. En este capítulo de Redes, Seung explica a Eduard Punset los detalles de su investigación y cómo su trabajo puede contribuir a entender mejor el cerebro y a combatir ciertas enfermedades mentales. Y en la Mirada de Elsa, veremos cómo podemos aprovechar la enorme capacidad plástica de nuestro cerebro para cambiar nuestros comportamientos más rígidos y rutinarios.
18 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Cambio climático (2) "La mar del silencio", la desertificación y nuestra era
Hoy 17 de junio en el que se celebra el Día Mundial Contra la Desertificación y la Sequía publicamos "La mar del silencio", documental producido por la Fundación IPADE en el año 2007 que muestra el implacable avance de la desertificación en algunas zonas del mundo, fenómeno vinculado al calentamiento global y la sobreexplotación de la tierra. Y de paso sirve para inaugurar nuestra serie de entradas sobre las inquietantes realidades y consecuencias del cambio climático antropogénico que ya aflige -y más que lo hará- nuestro planeta.
La desertificación es la degradación de las tierras áridas, semiáridas y zonas subhúmedas secas y según el Programa de las Naciones Unidas (ONU) para el Medio Ambiente este fenómeno planetario amenaza a la cuarta parte de las tierras del planeta y 250 millones de personas pueden sufrirlo de forma directa. Además, debido a la disminución de la productividad agrícola y ganadera, el sustento de más de mil millones de habitantes de cien países estará en peligro.
El documental, conducido por Mamen Mendizábal, dirigido por Yves Sadurní y producido por la Fundación IPADE, realiza una reflexión que entrecruza cuatro realidades planetarias, cuatro historias paralelas que nos muestran el esfuerzo de los seres humanos por sobrevivir en un medio ambiente cada vez más hostil. Mauritania, Marruecos y el Levante español son los escenarios de este documental que produce la película. La mar del Silencio nos enseña, que todo, absolutamente todo, viene y vuelve a los suelos y que no hay rincón del planeta que aguante el ritmo de crecimiento y consumo al que tanto nos hemos acostumbrado.
El Crackómetro (26) Selección Sub-21, el futuro es suyo, el futuro es nuestro
La selección española Sub-21 confirmó su favoritismo en la final del Europeo jugada en Israel ganando 4-2 a la Italia de Verratti en una nueva demostración de la superioridad que ha venido mostrando en todo el campeonato, dando la impresión de que si hubiera necesitado más goles no hubiera tenido problema en conseguirlos. Un grupo de chavales estupendos que se han comportado como compañeros y amigos y que perfectamente dirigidos por Julen Lopetegui, han demostrado que la Fórmula Roja se sigue reproduciendo en las categorías inferiores, que otra generación más perpetúa el modelo, que el relevo de jugadores de la absoluta se irá produciendo de forma natural para mayor gloria de nuestro fútbol.
Jugadores como Thiago, Illaramendi, Iñigo Martínez, Tello, Rodrigo, Javi Martínez, Carvajal De Gea, Bartra, Morata e Isco son cracks en ciernes a consolidarse en los próximos años con los mejores, demostrando una vez más su calidad al máximo nivel. Para el madridismo anhelante ha sido especialmente esperanzador ver el rendimiento de un jugador como Álvaro Morata, máximo goleador del campeonato, a quien esperamos ver el próximo año con la camiseta del primer equipo del Real Madrid. Desde luego lleva tiempo mereciéndolo. Un madridismo que espera que en los próximos días se confirme el fichaje por el equipo blanco del mejor jugador del torneo, Francisco Alarcón "Isco", un jugador superlativo al que esta competición se le ha quedado pequeña, que aún con lo demostrado hasta ahora en el Málaga y el combinado nacional tiene grandes perspectivas de seguir creciendo en un equipo grande y que nos recuerda poderosamente al genial Andrés Iniesta. El Madrid podría así compensar uno de los errores históricos que lo persiguen como fue no haber captado al madridista que un día fue el extremeño, así que esperamos que a nadie en el club blanco dude a la hora de realizar un fichaje estratégico que se puede convertir en uno de los mejores jugadores españoles de la década. La Sub-21, Morata, Carvajal e Isco, europeos talentosos y de los nuestros, marca España de la buena.
17 de junio de 2013
Un mundo mejor es posible (28) 'Exit through the gift shop', un film de Banksy
"La especulación generalizada de que 'Exit Through the Gift Shop' es un engaño sólo añade al mismo fascinación. (...)"
Roger Ebert: Chicago Sun-Times
"'Exit Through the Gift Shop' se siente peligrosamente cercano a la promoción de un culto -casi, me atrevería a decir, de una marca-.
Anthony Lane: The New Yorker
"No está muy claro cuánto hay de ficción y cuánto de realidad, pero este espectáculo sobre el arte callejero es tan insólito como apasionante."
Carlos Boyero: Diario El País
"Un interesante juego de espejos sobre el arte callejero, el pop, la verdad y la mentira. Hecha con auténtico talento, con un sentido del humor y de la ironía magníficos"
E. Rodríguez Marchante: Diario ABC
"Banksy reproduce en celuloide el juego irónico, autorreferencial y ácido de sus dibujos callejeros en una película con el beneficio de la inteligencia. Además, resulta bien divertida (por inteligente)."
Luis Martínez: Diario El Mundo
"Una mentira verdadera (o viceversa). (...) Una obra maestra, pero no sabría determinar si del documental, del 'mockumentary' o de la poscomedia"
Jordi Costa: Diario El País
"El resultado es muy divertido pero menos provocador que el trazo de Banksy (...)"
Quim Casas: Diario El Periódico
"Un filme por muchos motivos fascinante (...) Es algo así como la mirada que un artista proyecta sobre sí mismo a través de los ojos de otro artista (...)"
Toni Vall: Cinemanía
Oscar 2010: Nominada al Mejor largometraje documental
Oscar 2010: Nominada al Mejor largometraje documental
Independent Spirit Awards: Mejor largometraje documental
Asociación de Críticos de Los Angeles: Finalista a mejor documental
Nominada Premios BAFTA: Mejor debut de un autor británico
Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor documental
Sinopsis: Thierry Guetta es un francés que vive en Los Ángeles y cuya única obsesión es grabarlo todo con su cámara de vídeo. Poco a poco se va introduciendo en el mundo del arte urbano y llega a conocer a Bansky, el artista urbano más famoso de la historia. En los títulos de crédito oficiales no aparece ningún director o guionista, tan sólo "Un film de Bansky".Nominada a Critics' Choice Awards: Mejor documental
16 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Comida (16) La comida no se tira
Aprovechamos los dos documentales programados en La Noche Temática hace algunas semanas para componer nuestro 16º post sobre la alimentación. Estos reportajes nos muestran el enorme coste ambiental que tiene la superproducción de alimentos, las consecuencias que nuestro desbocado y muchas veces despilfarrador -casi un tercio de los alimentos producidos acaban en la basura- consumo de comida provocan en algunos de los más frágiles ecosistemas del mundo.
La comida no se tira
RTVE.es / La Noche Temática 06.05.2013
El escándalo del despilfarro alimentario
Documental francés que muestra que más de mil millones de toneladas de alimentos, un tercio de la producción mundial, se tiran antes de llegar al plato. Desde el pescado que se arroja de nuevo al mar por violar las cuotas de la UE a las verduras no seleccionadas por no tener una forma o color adecuado. Hoy día, un número creciente de personas y organizaciones están decididos a cambiar la forma de producir y consumir alimentos. Pero en cuestión de despilfarro, un sector es el principal señalado: el de la gran distribución.
Más de mil millones de toneladas de alimentos, un tercio de la producción mundial, se tiran antes de llegar al plato. Desde el pescado que se arroja de nuevo al mar por violar las cuotas de la UE a las verduras no seleccionadas por no tener una forma o color adecuado. ¿Es esta cantidad de alimentos desperdiciados realmente inevitable? Hoy en día, un número creciente de personas y organizaciones están decididos a cambiar la forma de producir y consumir alimentos.
Los residuos de alimentos se han convertido en un tema urgente a tratar. Hay quien dice que todo lo que no se tira o transforma se dona a los bancos de alimentos, pero eso sólo representa, por ejemplo, el 10% del pescado que no se vende. Les paniers de la mer, “La Cesta del Mar”, una asociación benéfica, financiada con ayudas públicas y donaciones particulares, fue creada para recuperar el pescado no vendido para transformarlo antes de donarlo a las asociaciones de beneficencia. Sus resultados son ilustrativos. En 2009, sólo recuperaron 300 de las 3 mil toneladas condenadas a la destrucción por falta de medios logísticos.
El mismo tipo de despilfarro en el origen de la producción lo encontramos en la agricultura. Las frutas y verduras deben estar calibradas y con una apariencia perfecta. Cuando no es así, los mismos agricultores desechan entre el 15 y el 20% de su producción. Y los productos se pudren en el suelo o en las cajas.
El mismo tipo de despilfarro en el origen de la producción lo encontramos en la agricultura. Las frutas y verduras deben estar calibradas y con una apariencia perfecta. Cuando no es así, los mismos agricultores desechan entre el 15 y el 20% de su producción. Y los productos se pudren en el suelo o en las cajas.
¡Disfruten de la comida!
Documental alemán, que analiza el coste medioambiental para llenar a diario las mesas de comida. La deforestación de la selva para cultivar soja en Brasil o la destrucción de las tres cuartas partes de los manglares del mundo para construir criaderos de gambas plantean la reflexión de un consumo y producción responsable de los alimentos. Llenar nuestra mesa de comida tiene un importante coste medio ambiental. La deforestación de la selva para cultivar soja en Brasil o la destrucción de las tres cuartas partes de los manglares del mundo para construir criaderos de gambas plantean la reflexión de un consumo y producción responsable de los alimentos.
Los manglares son bosques que crecen en agua salada y son un refugio para peces jóvenes y gambas. Si estos bosques desaparecieran, la reserva natural de peces se vería gravemente dañada. Y aun así, se están destruyendo a una velocidad alarmante. Una gran parte de la selva del Amazonas, una zona más grande que Francia ha sido eliminada debido a la producción de soja. Como resultado, miles de plantas y especies de animales ahora están amenazadas. La soja se exporta en masa a Europa. No hace mucho tiempo sólo se podían comprar judías verdes durante unos pocos meses al año, en el verano. Al igual que las lechugas, fresas y, de hecho, todo tipo de frutas y verduras frescas hasta que algunos empresarios vieron que se trataba de una oportunidad demasiado buena como para desaprovecharla. ¿Por qué no tener judías frescas en Navidad? El clima de Kenia parecía ser la solución ideal. El país está situado en una zona ecuatorial, con unas llanuras inmensas, ideales para flores y verduras. Un día y medio después de la recolección, las judías verdes, tirabeques y habichuelas están en las estanterías de los supermercados. La exportación de judías verdes y flores le da muchísimo dinero a Kenia y también trabajo a millones de sus habitantes. Pero, ¿qué significa esta exportación para el hombre y la naturaleza? Texto RTVE
13 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Evolución (14) En busca del primer europeo
Este documental presenta el proceso que nos llevó durante la evolución a ser humanos. Un cambio climático empujó a nuestros antecesores desde la sabana africana hasta el Cáucaso. Luego vendría Atapuerca, pero una nueva especie el Homo Sapiens estaba esperando. El documental ‘En busca del primer europeo’, una coproducción de TVE y Turkana Films, se adentra, en clave de road movie, en un viaje científico lleno de humor y aventuras. Luis Quevedo da vida a un joven que busca respuestas y Eudald Carbonell, a un eminente arqueólogo al más puro estilo Indiana Jones. Juntos vivirán una aventura que les llevará a recorrer África, Asia y Europa, para terminar en el Museo de la Evolución humana de Burgos con una conclusión: todavía no somos humanos y la evolución continúa. La dirección del documental corre a cargo de Luis Quevedo, Iván Yamir y Alfonso Par.
Premio Prismas a la mejor obra de divulgación audiovisual, 2011. Medalla de Oro en el World Media Festival de Hamburgo, 2012. Premio Especial del Jurado en Doscient Roma, 2011. Ganador del 'Proud to present in Science and technology" en el Eurovision Summit 2012
11 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Animales (26) Animales invasores
'Invasores', un documental de Luis Miguel Domínguez. Las especies invasoras suponen una fuerte amenaza para la fauna autóctona en cualquier región del planeta. Triunfan por su agresividad -respecto a otros animales- y tienen una gran capacidad de adaptación. Sólo en Europa hay más de 11.000, de las que 1.400 habitan en España.
Para reflejar la situación de las especies animales invasoras en nuestro país, el naturalista Luis Miguel Domínguez, director del programa 'Biodiario' que emite TVE, acaba de estrenar el documental 'Invasores', en el que se analiza los peligros que acarrean algunas de estas especies, como el mapache, el mosquito tigre, el cangrejo de río americano o el mejillón cebra.
10 de junio de 2013
S.P.Q.R. (3) Vida y muerte de los gladiadores de Roma
+Vida+y+muerte+de+un+gladiador+de+Roma+1.jpg)
Allá donde iba Roma iban los gladiadores y donde arraigaba la civilización romana se exportaban también sus fastos y entretenimientos. A través de una investigación de cinco años en una necrópolis romana hallada en Éfeso (oeste de Turquía), se han podido certificar los primeros restos de estos magníficos guerreros y las causas de su muerte. Este documental revela algunos de los secretos sobre estos luchadores que el tiempo había guardado, nos muestra cómo vivían, luchaban y morían los gladiadores de Roma.
Descubierto en Éfeso el primer cementerio de gladiadores
Dos científicos austriacos aseguran que han descubierto el primer cementerio de gladiadores, concretamente en la célebre Éfeso (oeste de Turquía), que fue uno de los centros religiosos, culturales y comerciales más importantes de toda la antigüedad. Los profesores Karl Grosschmidt y Fabian Kanz, especialistas en patología de de la Universidad Médica de Viena, han dedicado los cinco últimos años de sus vidas a catalogar y analizar miles de huesos correspondientes a al menos 67 individuos de entre 20 y 30 años de edad. Todos ellos serían gladiadores, los luchadores de los juegos públicos romanos que han sido inmortalizados por Hollywood en decenas de películas. Entre sus hallazgos figuran también tres lápidas que representan claramente a estos "héroes del deporte". Así, Grosschmidt y Kanz han concluido que este yacimiento arqueológico fue en el pasado una necrópolis exclusiva para gladiadores. El análisis de los restos óseos, así como el tipo de heridas que presentaban, han arrojado además datos muy curiosos sobre cómo vivieron, lucharon y murieron.
Uno de los aspectos más llamativos de los estudios forenses llevados a cabo por los profesores austriacos son las cicatrices de heridas que revelan que los gladiadores recibieron tratamiento médico, bueno y caro. De hecho, uno de los cuerpos muestra incluso signos de que fue sometido a una amputación quirúrgica. Por otra parte, ninguna de las lesiones observadas sugiere que fueran producto de peleas caóticas, sino que por el contrario, se debieron a duelos organizados bajo estrictas reglas de combate. Grosschmidt y Kanz descubrieron además heridas mortales, probablemente producto del "golpe de gracia" que en ocasiones recibía el gladiador perdedor para acortar su sufrimiento.
En esta necrópolis de Éfeso, en la actualidad una ciudad en ruinas, no han aparecido solamente restos de gladiadores que murieron en la arena, sino también de luchadores que consiguieron su libertad después de tres años combatiendo y después se dedicaron a otros menesteres. Los patólogos austriacos hallaron al menos un esqueleto casi completo de un hombre mayor que el resto con heridas debidamente curadas, ninguna de ellas fatales. "Vivió prácticamente lo que se considera la cantidad de años normales para un romano (...) Creo que lo más probable es que haya muerto de causas naturales", aseguró el profesor Kanz.
En esta necrópolis de Éfeso, en la actualidad una ciudad en ruinas, no han aparecido solamente restos de gladiadores que murieron en la arena, sino también de luchadores que consiguieron su libertad después de tres años combatiendo y después se dedicaron a otros menesteres. Los patólogos austriacos hallaron al menos un esqueleto casi completo de un hombre mayor que el resto con heridas debidamente curadas, ninguna de ellas fatales. "Vivió prácticamente lo que se considera la cantidad de años normales para un romano (...) Creo que lo más probable es que haya muerto de causas naturales", aseguró el profesor Kanz.
In Memoriam, Elías Querejeta
Gran Querejeta. Sin él mucho de lo mejor de nuestro cine no hubiera sido posible. Además parecía un buen tipo, comprometido e inteligente. Descansa Elías Querejeta.
Imprescindibles - Elías Querejeta
Imprescindibles - Elías Querejeta
El Crackómetro (25) Rafael Nadal, príncipe de París, rey de Roland Garros
Octavo Roland Garros para Rafael Nadal, más que nadie, conseguido ante otro grande de nuestro tenis, David Ferrer. Disfrutemos con Nadal haciendo historia en París, nunca tendremos otro como él.
9 de junio de 2013
Vocabulario Fundamental. Asesinato (8) 'Paradise Lost' y los crímenes de West Memphis
Aún algo conmocionados por el efecto de las siete horas de la hipnótica trilogía de HBO 'Paradise Lost' que hemos visionado, buscamos información actualizada del caso de los 'West Memphis Three', los tres adolescentes estadounidenses que fueron acusados, juzgados y condenados por la tortura y asesinato de tres niños de ocho años el 5 de mayo de 1993 en un deprimido barrio de casas-trailer de West Menphis, Arkansas. El terrible estado en el que se encontró los cadáveres de los niños, que parecía indicar algún tipo de ritual satánico, conmocionó a la sociedad estadounidense que pedía encontrar a los culpables y hacer justicia con ellos. Tres adolescentes de la misma ciudad, Damien Echols, Jessie Misskelley y Jason Baldwin fueron enjuiciados, encontrados culpables y sentenciados a cadena perpetua y, en el caso de Echols, a la pena de muerte. El juicio de estos chicos atrajo la atención de la prensa nacional y de los realizadores Joe Berlinger y Bruce Sinofsky, quienes con al apoyo del canal de cable HBO, decidieron hacer un documental sobre este caso, que sería estrenado en 1996. Un trabajo que lentamente les permitió darse cuenta de las inconsistencias en el juicio y las dudas sobre la culpabilidad de los jóvenes. Su imponente trabajo documentalista retrata algunos de los prejuicios, miedos, odios, ignorancias, instintos primarios desatados y otras miserias de la sociedad y el sistema judicial norteamericanos, pero también muestra algunas de sus luces, la solidaridad, la ayuda entre extraños que se unen para luchar por una causa común y justa e incluso la reconciliación entre enemigos jurados. Vivan la experiencia Paradise Lost, una prueba más de que la realidad siempre acaba superando a la ficción.
1. Asesinato en Robin Hood Hills
2. Revelaciones
3. Purgatorio
'Paradise Lost', un documental que escribe y reescribe el sistema judicial
Juan Sardá - El Cultural.es 22/03/2012
(...) Paradise Lost es un puñetazo de realidad y un retrato de Estados Unidos asombroso. Estamos acostumbrados a ver películas americanas constantemente, algunas muy buenas, pero el cine de ese país tiene como característica fundamental embellecer la realidad. Veamos, por ejemplo, una película como Aflicción, de Paul Schrader, que retrata un ambiente parecido, deprimido, religioso, rural, y es al mismo tiempo una maravillosa película, pero no muestra algo que sí aparece en todo su tenebroso esplendor en Paradise Lost: lo feos, horteras, ignorantes y vulgares que son muchos americanos. No recuerdo una sola película americana reciente, ni siquiera Winter's Bone, que se acerca estéticamente al realismo muy sucio y sin adornos de estos documentales, que ofrezca un retrato tan brutal y esclarecedor sobre ese otro Estados Unidos no formado por minorías peligrosas y potencialmente glamourosas como las gangs de las grandes ciudades sino por blancos de bajísimo nivel, esa "white trash" de la que hablaba Eminem en sus primeras canciones, grandes masas de clase baja americanas que no conocen otra cultura que la propia y que se hacen más pintorescas en el "cinturón de la Biblia", donde la religión es omnipresente y la existencia de un Dios furioso y vengativo se da por descontada. Así, West Memphis, un suburbio empobrecido al que pertenecen tanto las víctimas como los supuestos asesinos, muchos de ellos viviendo en caravanas, surge como icono de la parte oscura de América con enorme fuerza. Asombra la cantidad de personajes sin dientes, obesos, deformes y tarados que circulan por la película.
La policía busca venganza El asesinato de los tres niños nos permite ver una escala de emociones humanas perfectamente reconocibles con un suceso de este estilo: el pánico, la indignación, la manipulación amarillista, el alarmismo ignorante, el deseo de venganza y etc. En este contexto de histeria, la policía siente la obligación imperiosa de encontrar a los asesinos y calmar a los ciudadanos. Y lo que vemos en Paradise Lost es la historia de una de esas chapuzas de ésas que los españoles creemos que solo cometemos nosotros: desestiman sospechosos potencialmente culpables, pierden pruebas, no atienden chivatazos... Un desastre que culmina con la confesión de Misskelley, un joven con retraso mental que "confiesa" después de un interrogatorio de varias horas en el que acaba diciendo lo que los policías quieren oír para salir del paso y que le dejen tranquilo. Para hacerlo más creíble, el chaval implica a los "raros" del barrio en el asesinato. Y comienza el show.
Damian Echols y Jason Baldwin, sobre todo el primero, un hombre nacido para ser una estrella que terminó siéndolo de la forma más inesperada, son juzgados y condenados por ir vestidos de negro, escuchar música metal o tener un libro de brujería en su casa. Paradise Lost supone ver en marcha una maquinaria de prejuicio, clasismo e ignorancia sin parangón. Como señala el propio Echols, es una reedición delirante de la quema de brujas en Salem. Minuto a minuto, asombra comprobar cómo se perpetra una injusticia de tamaño descomunal en una espiral de demagogia e instintos primarios que deja estupefacto, triste e indignado a partes iguales.
Dos décadas en siete horas
Los tres episodios, con sus siete horas de duración, de este extraordinario documental arrojan resultados distintos. El primero, Asesinato en Robin Hood Hills, rememora el asesinato, nos presenta a las familias y se detiene la mayor parte del metraje en el delirante juicio a los tres acusados. Su demoledor final, con la condena a muerte a Echols, un chaval que acaba de cumplir la mayoría de edad, deja un nudo en la garganta difícil de superar. El segundo, Revelaciones, trata sobre el propio efecto del documental e ilustra la campaña para liberar a los ya conocidos como "3 de West Memphis". Brilla el protagonismo de la estrella de Paradise Lost junto a Echols, el impagable John Mark Byers, padrastro de uno de los niños asesinados y que es una condensación de todos los males que se achacan a los temidos rednecks: violento, paleto hasta extremos delirantes, fanático religioso, vocinglero y con tendencias delictivas. Lo tiene todo.
Paradise Lost 3, Purgatorio, explica el insospechado final feliz de una historia insospechada desde el principio. En agosto del año pasado, los tres convictos fueron excarcelados tras una extraña maniobra legal en la que reconocían su culpabilidad para ahorrarle al Estado cientos de millones de dólares en daños y perjuicios pero eran liberados, lo que era un reconocimiento de facto del fatal error. Observar cómo han cambiado los rostros de esos adolescentes 18 años después es una experiencia profundamente conmovedora y perturbadora. Contemplar su serenidad, su dolor abisal y el palpitar de una injusticia tan brutal y miserable ofrece una versión de Estados Unidos y de la propia vida tan cruda y brutal como la hayamos visto en pocas ocasiones. La trilogía de Paradise Lost es uno de los trabajos documentales más importantes de las últimas dos décadas.
Dos décadas en siete horas Los tres episodios, con sus siete horas de duración, de este extraordinario documental arrojan resultados distintos. El primero, Asesinato en Robin Hood Hills, rememora el asesinato, nos presenta a las familias y se detiene la mayor parte del metraje en el delirante juicio a los tres acusados. Su demoledor final, con la condena a muerte a Echols, un chaval que acaba de cumplir la mayoría de edad, deja un nudo en la garganta difícil de superar. El segundo, Revelaciones, trata sobre el propio efecto del documental e ilustra la campaña para liberar a los ya conocidos como "3 de West Memphis". Brilla el protagonismo de la estrella de Paradise Lost junto a Echols, el impagable John Mark Byers, padrastro de uno de los niños asesinados y que es una condensación de todos los males que se achacan a los temidos rednecks: violento, paleto hasta extremos delirantes, fanático religioso, vocinglero y con tendencias delictivas. Lo tiene todo.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)